Что-то в воздухе (2012)

«Что-то в воздухе» — очень интригующее, зовущее название фильма, заставляющее провести вечер в компании феноменальной скуки и бессмыслицы. Но название не обманыевает зрителя — «Что-то» — это практически тоже самое, что и «ничего», только совсем немножко.

На протяжении двух часов вас будут водить за нос и показывать большое количесво пустых и перемежающих себя кадров: вот главный герой Жиль на вечеринке, а вот он же в постели, а вот он раздает прокламации, а вот он борется за неясные юношеские идеалы, а вот он рисует. Создается впечатление, что главным героям не нужно одеться и умыться после бурной ночи, и они уже во всю бегут кидать бутылки, начиненные взрывчаткой, в ни в чем не повинную охрану. Режиссерский прием ясен — Оливье Ассайас пытался сконцентрироваться на самом главном и не уделять внимания мелочам, но получилось листание заголовков газеты, бессмысленное, несвязанное. Хотя нет… некоторым мелочам он все-таки уделял внимание — женская обнаженная грудь. Кажется, что когда режиссер не знал, как сделать переход от одного эпизода к другому, он просто вставлял оголенную женскую натуру, везде (без разбора как формы, так и размеров этих грудей).

Тема подросткового максимализма и экстремизма сложна и заковыриста. В один фильм практически невозможно впихнуть и муки любви (аж к двум девушкам), и противостояние обществу, и поиски предназначения, и взаимоотношения с отцом, и осознание границ — не получилось и у Ассайаса.

Отдельно хочется отметить игру актеров и работу команды. Фильм снят красиво — приятно любоваться прекрасными панормамаи, хорошей операторской работой. Ребятам, играющих подростков, хочется верить, но их замечательная игра не способна заполнить ту скуку и чувство обманутости на протяжении всего фильма.
-------------------------------------------------------------------------------------
Франция конца 60-х прошлого века с волной социальных протестов, когда испытать крепость буржуазных устоев ринулись и студенты. Эти события Ассияс использует в качестве основы фильма. Точнее, берутся отголоски: самое начало 70-х.

Оригинальное название — «Apres mai» — «После мая». Однако в наш прокат картина вошла с названием — «Что-то в воздухе». И если уместен трюизм «аромат эпохи», то фильм, на мой взгляд, сложился именно ароматным. Подумать: мало ли это — только флер, акварельный набросок событий, времени, участников? Или зрителю обязателен глубокий нырок? В реакции российской критики усматривается именно этот упрек — недостаточное раскрытие темы — как самой истории, так и ее юных героев.

Если кратко проскочить по сюжету, то вот он, главный герой-лицеист Жиль и его товарищи. Жизнь парня — дуализм искусства и политической позиции — великолепный коктейль юности, который эмоционально бьет не хуже коктейля Молотова и легко производит первое знакомство с эпохой и ее хиппующими и протестующими жителями. Может показаться, что первое знакомство так и остается первым, не добавляя последующим изложением ничего особенного. Может показаться, что Ассияс слишком легко перескакивает с одной привязанности героев на другую, нигде не останавливаясь чрезмерно. Но вот фраза героя, когда он говорит, как боится пропустить молодость, опасается, чтобы жизнь не просвистала мимо него — и в ней ключ, главное свойство практически любой юности: поспешать жить всем, что вокруг именно сейчас, на что не замедлится реакция сердца — абсолютно нормальный поиск себя.

Ну да, не все осталось так, как начиналось Это из сегодня видно, что сталось с теми бунтарями. Не каждый остался в андеграунде и борьбе. Конформизм пришел вместе с возрастом, и система не сломалась радикально. И сегодня мы живем фактически в том же буржуазном мире, с теми же правилами игры в материальный успех и лукавую политику, которая, как и прежде, стремится обеспечить покой системе. А что те студенты? Вызов был брошен самим возрастом, протест высказан, действия произведены — и … идут студенты основной своей массой неполитическими путями, удаляясь от радикальных метод переустройства мира…

Нет глубины, говорят. Слишком мало идеи как таковой, обошлись без картин насилия и крови, отказались от тщательной проработки политических аспектов — заакварелили, пригладили, опрыскали пятой шанелью, все испортили — нет темы, нет героя, характера тоже нет. Парадоксально, но именно акварельность картины дарит легкость просмотра и позволяет с удовольствием упасть в созерцание прекрасной юности с ее пиком восприятий и ощущений. Я не увидела, чтобы Ассияс концентрировал революцию. И не нашла в том недостаток. В фильме ли, в наших жизнях одно: кто борется, кто рисует, кто делает аборт, кто упадает в любовь, хиппует, перебирает препараты для вен, носит бохо-юбки, палит костры или прыгает из окна, отказывается от всего вообще — пусть каждый играет в свои игры — у Бога всего много. А мы по тем играм будем легко узнавать эпоху, ведь в том конце 60-х в воздухе действительно было что-то. Особенное.
-------------------------------------------------------------------------------------
Отчасти автобиографичный фильм Оливье Ассайаса рассказывает о жизни во Франции и в Европе вообще в начале семидесятых, погружая нас в атмосферу борьбы за свои убеждения, юношеского максимализма, любви, дружбы.

Уверен, сегодняшним ученикам старших классов было бы интересно узнать, как и чем жило поколение их родителей во Франции, когда тем еще не было восемнадцати.

Помимо протестов, митингов, расклейки листовок они так же искренне, как верили в идеалы революции, любили и мечтали.

Необязательно тех подростков можно приводить в пример сегодняшним тинейджерам, но узнать, чем они дышали, как они спорили и о чем говорили, убежден, стоит.

И складывается такое ощущение, что в то время молодых людей хоть что-то интересовало, в отличие от сегодняшнего поколения игровых приставок.


-------------------------------------------------------------------------------------
Безумная юность, миллионы дорог-возможностей, нескончаемая энергия молодости, любовь, страсть, привязанности и новые интересы к неизведанному — все это в фильме Оливье Ассаяса «Что-то в воздухе». Фильм отлично стирает закадровую реальность и переносит зрителя в те временя бунтарства, юности. Цвета, музыка, манера съемки — все работает на погружение. Прежде всего картина остается в памяти своей атмосферой и именно чем-то в воздухе — тем что в юности так завораживает. Все кто определились в жизни уже концентрируют энергии в русле созидания, устремляются в один поток — четко зная что хотят и чего мечтают достигнуть. Бунтари же мечутся в поисках своего пути, разбивая все что есть, ставя под сомнение каждую возможность измениться или сказать «нет» очередной политической затее. Замечательно, что Ассаяс не показывает горести в утерянной свободе, в утраченном времени и возможностях, фильм не выглядит как реквием по прекрасной молодости, как сожаление о прошедшем — здесь все создает вокруг атмосферу, видимо именно то, что видел и чувствовал во времена своей молодости.

Не могу отметить что-то особенное в этом фильме или оригинальное — просто хороший, атмосферный фильм с отличным актерским составом, постановкой и операторской работой.
-------------------------------------------------------------------------------------
Майские студенческие бунты 68-го года во Франции — тема неоднозначная. Кто-то называет их последним восстанием интеллектуалов, кто-то мелкобуржуазными играми в войнушку. Но факт остается фактом, помянутые события некоторым образом повлияли на неокрепшие (тогда еще) подростковые умы, а одним из подобных сочувствующих был режиссер Оливье Ассайас — ему к тому моменту едва исполнилось тринадцать. На воспоминаниях и ностальгии строит француз свою новую картину: май отгремел, «дети мая» думают, чем бы заняться, как бы продолжить дело старших товарищей. И в этой связи оригинальное название несколько точнее отражает суть вещей, потому как месяц май останется маем, кто бы что себе не думал, а вот наличие «чего-то» в этом самом «воздухе» — момент весьма спорный.

Начинает автор уверенно и очень конкретно, старательно артикулируя каждую мысль. Вот студенты протестно дерутся с полицией, вот свободолюбиво превращают краску в лозунги, вот шумно обсуждают политическую конъюнктуру. Злободневные темы в ассортименте: Мао, Брежнев, ЦРУ. Кто кому промывает мозги? Хорошо ли живется людям в Лаосе? Куда мы денем пролетариат? А что Ты сделал для мировой революции? Это и многое другое бегло упоминает Ассайас, нигде правда не останавливаясь подробно, а вместо ответов спешно затягивает «Как молоды мы были…!», разбавляя остросоциальное сентиментальным. Кино меж тем теряет былую четкость, а любовь дерзко отвоевывает экранное время у политики. И, надо сказать, светлое чувство в исполнении мечтательных тинейджеров — едва ли не главная удача фильма. Время, когда все настолько полны энергии и свободны в мыслях, что достаточно томного взгляда да двух с половиной робких прикосновений — и политически активная пара многозначительно удаляется в направлении призывно цветущих кустарников. Или можно укрыться в тени большого дерева, чтобы окинуть взглядом свои только что построенные воздушные замки. Солнце светит, трава зеленеет, цикады дают звуковой фон — шаблонно, чуть спекулятивно, но, черт возьми, красиво. О, это всегда работает.

И так весь фильм: попарная диффузия политики, секса и искусства. Повествование продвигается подобно одной из сотен машин в центре дневного мегаполиса, «тронулись, проехали, остановились». Вот и молодость по Ассайасу: споры, драки, импульсивные поступки, затем посидеть, задуматься о жизни, и после снова в бой, в бой с несуществующим врагом, замкнутый круг. Границы стираются, кадры мелькают, молодежь перманентно ищет себя, а находит то в живописи, то в наркотиках; то в танцах, то в поджигании машин. И все эти с чувством снятые метания на деле лишь тысяча и одна проекция того, как острые лезвия реальности кромсают сладкий бисквит мечты. Ведь не получится насаждать по миру маоизм, если в байке кончился бензин. Впрочем, если некий сорт потока сознания авторам удался, то детали порой удивляют предсказуемой схематичностью. Здесь хиппи — у них длинные волосы, расфокусированный взгляд, они увлекаются какими-то тибетскими штуками. Здесь милая девочка, помешанная на искусстве — она непременно свяжется с парнем постарше, а тот подсадит ее на наркотики. И так далее. Конечно, не медведи с балалайками, но внимания к мелочам тут явно недостает.

«Что-то в воздухе» безусловно выделяется хорошим сценарием. Сюжетные линии умело разъединяются, сводясь ближе к финалу воедино, местами затейливо переплетаясь, и смотрится все это довольно приятным узором. Но стоит подняться на уровень выше, стоит индуктивным образом уйти от конкретных жизненных историй — и узор рассеется, выдавая эфемерность происходящего. Ассайас, в сущности, не раскрыл подробно ни одну из политических тем, а все его образы вышли размытыми, как акварельные рисунки одного из бунтарей-студентов. Какие они, французские дети мая? Почему они не от мира сего? Нет ответа. Можно при желании обнаружить тут задор раннего Годара или бегущий ритм прозы битников — много разных намеков, но абсолютно ничего оригинального. Помилуйте, у нас была Французская новая волна, было черт знает сколько «потерянных поколений», зачем повторяться? Даже гостеприимный в последнее время постмодернизм не приютит такое кино, ведь нет деконструкции, есть лишь красивая презентация интересных, но не новых и не своих идей. Семантически нулевое киновысказывание. И остается фильм Ассайаса милой ностальгической зарисовкой, быть может, даже способной вызвать некую рефлексию, но, как и у героев фильма — лишь мечты о революции да путаница в собственных мыслях. Что-то в воздухе вы говорите? Ну да, это просто хиппи надымили.